In diesem Kurs erarbeiten die Teilnehmerinnen und Teilnehmer kurze, praxiserprobte Aufführungsstücke zu den unterschiedlichsten Anlässen aus den verschiedensten Bereichen des Musikunterrichts. So werden sowohl Lieder mit unterschiedlichen Choreographien und / oder Instrumentalbegleitungen, Rhythmusstücke, Instrumentalstücke und Tänze auf die Bühne gebracht.

Wir verwenden das Buch, "Giraffen können nicht tanzen" von Giles Andreae als spielerisches Sprungbrett, die Kinder in die kreative Welt von Tanz und Musik einzutauchen. Wir werden verschiedene Musikstile und Gefühle, die im Buch vorkommen, durch Tanz erforschen. Zu den verschiedenen Musikstilen (u.a. Walzer, Rock & Roll, Tango, Cha-cha, Schottisch Reel) lernen wir entsprechende Set-Choreographien.

Mit Händen, Füßen und Stimme können wir so viel musikalischen Spaß miteinander haben und unendlich viel lernen! Dabei helfen: humorvolle Texte, pfiffige Rhythmen, Ohrwurm-Melodien. Um die eigene rhythmische und rhythmuspädagogische Kompetenz zu verbessern, unterschiedliche Unterrichtsmethoden und neues Unterrichtsmaterial kennen zu lernen und uns selbst und die Gruppe zu genießen, werden wir einige einfache Rhythmusspiele, kleine Stücke und Lieder erarbeiten.

Musik mit allen Sinnen, mit Freude und Spass erleben, damit die Liebe zur Musik weitergegeben werden kann. Die Kursteilnehmer/innen bekommen einen Einblick in den Prozess vom „Erleben zum Erfassen“. Wir spielen mit Orff Instrumenten von SONOR wie Xylophone, Klangstäbe, dem kleinen Schlagwerk, Cajons, Djemben und mit Körperperkussion. Es werden Lieder gesungen und begleitet, Gedichte und Sprüche vertont, leichte Improvisations-Aufgaben gelöst und viele Bewegungsideen ausprobiert. Die musikalischen Gegensätze wie: laut-leise, kurz-lang und hoch-tief etc. werden vielseitig vertieft. Die Teilnehmenden erhalten und…

Lieder, die zum vielfältigen Bewegen, Spielen und zu Bodypercussion animieren und den Schulalltag bereichern und rhythmisieren, sind Basics für motivierenden Unterricht. Wahrnehmung, Koordination und Konzentration werden dabei gestärkt und mit Text auf den Lippen, Mathe in den Füssen und vielseitigen Materialbegegnungen werden die Kinder in ihrer Ganzheit angesprochen. Bei der Begegnung im Raum spielt auch die gegenseitige Inspiration mit.

Freude an der Musik steht an erster Stelle. In der praktischen Arbeit mit dem Lehrmittel wird der kontinuierliche Kompetenzaufbau der Kinder (3. und 4. Schuljahr) berücksichtigt. Dazu verwenden wir Unterrichtsmaterialien, welche LP21-kompatibel sind. Einfache Spielanleitungen und zahlreiche neue Ideen für einen anregenden Musikunterricht. Der Kurs ist praxisorientiert und alle Inhalte können mit der eigenen Klasse sofort umgesetzt werden.

Lied ist nicht nur Gesang, sondern auch Bewegung in der musikalischen Zeit. Dabei nutzen wir Gesten oder kleine Tanzformen für die Verschmelzung mit der Musik und erreichen so auch andere Zugänge zu den Liedern.

Der chorissimo!-Herausgeber gibt vielfältige Ideen zu den Themen Liedrepertoire, altersgemässe, ganzheitlich- kreative Stimmbildung, elementare Liedgestaltung und Probenmethodik bezogen auf Primarklasse und -chor an die Hand. Das einstimmige Singen mit viel Bewegung und Rhythmus steht im Vordergrund, aber auch Tipps für erste Begegnungen mit leichter Mehrstimmigkeit. Ein Workshop für alle, die mehr wollen, als nur Lieder durchzusingen!